先看的《魔幻时刻》,再看翻拍的本片,基本全程没笑。并不是因为同一个故事讲两遍就没笑点,比如周星驰的电影就每看必笑,常看常新,而是本片为了搞笑而搞笑,在包袱没抖响的尴尬里,继续吃力抖包袱的拧巴劲儿,丧失了笑果。本片相比原作各个方面都差了一大截。原作里每个人物都有自己的“魔幻时刻”,完成“自我救赎”。本片全部人物都是围绕着魏成功来写,全是工具人。原作里对故事发生的年代,小城和主要场地小酒吧,都有详尽的刻画,大大增加故事的可信度。本片一看就是拙劣的微缩景观+CG,强行设定一个架空的故事,再加上话剧式的灯光和表演,机械的起承转合,看起来哪哪都不缺,又哪哪都不对。说多了就险隘,新导演理应被鼓励。也但愿,所有的新导演都不用再依赖鼓励,画皮画肉也画心。
魏翔的个人表演秀,很多地方还是很搞笑的,哈哈哈,还真的是「舞台化」
这里有个问题,就是原版里的杀手演员,可从来没拿自己当小丑。所以,喜剧的底色就更加悲凉了。
虽然是翻拍,但是熟悉的开心麻花的味道。所有喜剧的内核都是悲剧,这一点诠释得很好,立意升华也不尬。作为一部不靠屎尿屁博眼球没有低俗笑话的贺岁喜剧片,我认为已经足够优秀。一星加给天才白痴梦,这才是粤语老歌在电影里的正确打开方式。
还是好笑的,就是非常倦怠,马丽现在有比较大的角色定位问题,如果再不用点心,周星驰也不够这样透支
即兴表演:一个没有天赋的主角在苦中作乐……
流水的男主,铁打的马丽
看完才知道翻拍的《魔幻时刻》。只有假拍戏那几场好笑,看到片尾魏翔说自己第一次演男主角有点感动,最大的成功就是选角吧。
对于一个非常喜欢《魔幻时刻》的观众来说,这次翻拍在一定程度上是成功的,毕竟有很多设定和笑点和原作对比是一模一样的非常好笑,麻花也成功的赢回了市场对他们的关注程度。但不可忽略的影响了整个片子质量的是那些“本土化”或者“接地气”的部分。看过原作的观众都会清晰的记得佐藤浩市在其中的表现,不管是不是喊了咔,前后都是一个严谨的演员形象,纵使相对放松,也没有表现出来过大的反差,而魏翔的表演中一个比较大的问题是一会儿严肃一会儿油腻,甚至还有一些尴尬,或许这是麻花对于观众喜好和笑点的判断,加上感觉显得有些多余的感情戏,使得一些笑点显得不伦不类,作为一部完全世界观架空的类舞台剧,整体置景上显得有些粗糙影响了质感,至少可以借鉴《扬名立万》。
还是老毛病,太小舞台化,如果是个话剧或小品应该不错,但电影失格。
2.5,魏翔的独角戏。倒也算不上烂,就是平庸,十分平庸,从剧本到包袱,陈旧而迂腐,要不是靠着那些借鉴而来的迷影元素,本片就是另一部《李茶的姑妈》。开心麻花再次透支了自己在观众心目中的搞笑额度,下次再不拿沈腾做抵押,怕是要破产了。
为什么现在国产片不论拍的质量如何,名字起的都这么恶趣味?
好玩儿的部分基本来自原作文本,不过戏里戏外对魏翔的意义值得肯定。
好笑的地方好好笑,哈哈哈哈哈哈哈。无聊的地方很无聊,(_ _) ..zzZZ。
全员演技浮夸,最好的居然是吉米演员周大勇。这么一个故事除了演员和导演的表演力和感染力以外,还需要很会的灯光师和道具师,像老谋子和贾樟柯那种,显然这也不是他们具备的,魏翔观众缘属实一般了,还是舞台剧更适合,不过我也不想打分太低,因为总体观感其实还可以,毕竟除了太好或者太烂,我本人对评分这件事还是挺主观的。
女演员为摆脱黑老大纠缠,找演员扮演杀手介绍给黑老大,同时骗演员说是拍戏。双重误会下搞笑连连,看得非常开心。
我对喜剧的要求全部满足,看的过程中明显感受到日本舞台剧的味道(其实并不喜欢日本表演风格里的用力过猛),小梗不断。魏翔可以,终于完成了他的男一号,相比其他几个麻花男演员的表演,魏翔这部充分展现了他的层次,好演员遇到好片子,难得。
在电影院里笑得挺开心的,但不晓得为什么要煽情,一煽情就low了
合家欢看的话尴尬但还能笑。主角实在太适合周星驰了。“麦克,我要为亚瑟摩根复仇!”这句是玩的《荒野大镖客》吗?🤨
就与意大利人交易那一段就能把这个电影提升到三星了。立意不错,剧情不太合逻辑但毕竟就是夸张的喜剧。大过年的出来笑两声也不错,只不过过年期间的电影票太贵了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved