电影可能不太能让梅姐的忠实粉满意，但是能让不太熟悉梅艳芳的年轻观众看到她的一生，进而去了解她真正的生平，这是它的意义。总体上是一部合格的电影。
看完影片，懂了“Smooth”的词义和感觉。人生的初始阶段，很多人和事，既抓不准，也容易会错意。不得不任其擦身而过，如徒手抓鲶鱼。可能我所在的环境，没有慢慢长大的机会，所以羡慕男主到不相信这是真实的～
电影的一切都很虔敬。那个被她照拂着的时代因此重新镀上金光。我想，如果她还在，今时今日香港的故事不会这么写。 喜欢夕阳的意象胜于日出。高峰多看客，黄昏见信徒。我庆幸赶上过港乐盛世的尾声，就算余晖，也足以燎燃我自己的黄金时代。我不会再为任何热爱的事物供奉灵魂与灵感了。那些深爱过的名字有些已变成不可说，但“陪他们越过人生的高峰，是我私藏的幸福”。
少见的看到描述一个大男孩细腻感情的片子。影片开头结尾呼应了，不同的是这次长大后男孩的告白带来的不仅是心碎与伤痛，更有成长与释然 Enjoy at your twenties&Spend it on yourself是女主对他最诚挚的祝福
3.短短一个多月内竟在中国大银幕上见到中岛步三次，他真的很努力在成为日本渣男专业户。
初入歌坛到恋爱之前的部分都很好看，之后就完全是浏览百度百科般（注意，不是维基）的观影体验。进入03年开始泪流不止，但能理清情绪完全来自于真实事件而并非电影本身，特别是梅姑照片对比之下显得新人表演更弱了。
尽管整个剧组已经用最大的诚意来致敬原型了，但打动观众的仍然是那些高糊画质的影像资料。
5.5，学的是波西米亚，用一些舞台高光时刻来对明星的魅力做一次正向的输出，但显然波西米亚最后那场舞台戏的感染力和表现力是远在这片之上的。正向输出也意味着需要对某些负面内容进行规避，所谓的时间线梳理回顾不会那般完整和全面，所以电影意料之中对梅和近藤真彦的感情做了提纯，血染的风采和某某行动肯定就不提了，黄维朗掌掴事件倒是写进去了，但那个事情本来梅也没什么大错。其实这种大女主传记片，主角能成那片子其实就成功一大半了，但女主偏日系的形象实在离梅市井出身的街头大姐头气质有点距离，其实片方大量使用梅艳芳自身的影像素材也能感觉到他们自身的不自信，你挖掘不到人物内心的真情实感，试图用形象复刻和场景还原的方式让观众相信虚幻假象成真的现实，那无疑是不会成功的。
林家栋说：“慢歌要唱出唏嘘，快歌要唱反叛”
导演剪辑版。舞台和妆造都太值得赞誉了。如果不是以这种方式，又要怎么复刻、回忆、怀念甚至能够以观者身份经历她的人生呢？真的很久没有看电影哭成这样。「唱慢歌不是要唱伤心，而要唱唏嘘；唱快歌不是要唱兴奋，而是要唱反叛。」
2022上半年最佳。真诚质朴的情感，太容易共情了。再好的演员也没有导演自己演的好。台词诙谐真实，每个人物都特殊的闪闪发光。我太爱了。太好了。
最大的问题在一条时间线从头说起平铺直叙，于是03年以前都剩浮光掠影。落到感情经历上还必须为在世的当事人讳语焉不详：近藤真彦美化且改头换面，林国斌留些支离片段，赵文卓干脆直接省略。离得近的传记片就是这么难拍。那不如只选最好哭的生命最后一年做切口，前面部分用哪拍哪穿插其间，也不至于如此笨重。对照关锦鹏的《阮玲玉》高下立分。有意思的是，本片还有迷影意味，还原了《胭脂扣》里烟榻上的一场戏，还请来一位小哥演初出茅庐怯生生来嘉禾制片厂的关锦鹏。戏里是群星璀璨生气淋漓的时代，戏外已只剩古天乐杨千嬅林家栋这几人硕果仅存苦苦支撑，至于大环境更不忍对照。但有所有那些召回的旧日子旧名字，电影拍得再坏也动人。流泪之时必当醒悟：夕阳之歌不仅是梅艳芳一人的唏嘘之曲。
不得不接受路过这件事 想想也不是最差的结果
男主的存在不就是一块爱的磁铁吗，吸引爱的前提是你会释放爱，但是剧情里一直单身还挺奇怪的，sweet到不真实，太令人怜惜了。
how sweet！导演对22岁的体验与表现实在是细致入微，另外Dakota Johnson演hot mum真是太会了
and，再过四年，我就有梅艳芳那么大了。。。岁月啊
这部电影让我感受了一波梅姑的魅力，打消了一些以前曾经有过的疑问，为何一个艺人可以有这么大的影响力和追随者？看完电影我终于懂了。
电影本身一般，但出于对梅姐和哥哥本人的情怀，还是有被狠狠地感动到，从哥哥死了之后就再也忍不住了😭。他们都说，希望若干年后还能有人记得他们。我想说，无论是否见到天上星星，我都会经常想起他们。
全程面无表情的刷完，内心毫无波澜_(:з」∠)_我不懂爱情ヾ(￣▽￣)Bye~Bye~
一代传奇，被拍得这么凄婉平庸琐碎，粉丝滤镜太重，非常可惜，女演员没有演出传奇女星的那份大姐大气场，以及豁达。为什么这么伤感，片尾的老照片回顾，可以看出梅艳芳的亲和魅力，而不是片中那个从头伤感到尾的人
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
