这是一部由独特视角展现爱情，婚姻，家庭伦理道德的情感剧，剧中五个不同身份的女人面对生活的酸甜苦辣和情感的爱恨惆怅，表现出了各自不同凡响的自我拯救和宽容豁达的人格力量，每个人物都饱含传统道德精神，每个人物都是关照自身心灵的一面“镜子”，在她们的身上充满了现实的困惑和追求家庭幸福美满的自信，她们珍视家庭和睦和亲情关系的心理如层层云雾遮蔽的阳光，无时无刻不在冲破障碍放射着光芒。她们经历着，感受着，品味着人到中年所有的喜怒哀乐，她们的泪水浸泡着被亲人伤痛的心，她们的仁爱融化了夫妻情感的冰雪，她们的笑声穿越时空充满了怀旧的气息，她们用女人柔软的胸膛和细腻的爱心筑就了家庭——这一夫妻共同栖息的温暖的“巢穴”。这是一部描写女人的戏，这是一部演给男人和女人共同欣赏的戏，这是一部留给观众极大照应空间的戏，在故事演绎的同时也会给观看的千千万万个普通家庭带来了互相表达爱心与交流情感的机会。全剧在围绕四个家庭展开的跌宕起伏，错综复杂的故事情节当中始终贯穿着“和为贵”这一中国传统美德的思想精髓。
当我们每个人的生命迈向不惑岁月之时，会在不知不觉中多了一份烦恼和伤痛，同时也多了一份责任和爱心。依望，效丹，小凤，水谣以及玲红就是在爱中伤痛和烦恼，在烦恼和伤痛中爱的五个女人。
依望一个人带着两个孩子生活在香港，丈夫志明独自一人在北京的一家国际公司工作。突然一天，依望接到水谣从北京打来的电话，告诉了她一个关于丈夫的秘密。依望当机立断扔掉工作带上孩子来了北京。志明的变化让她如坠深渊，她从来都没有想过跟自己恩爱情深的丈夫会对她说，他不爱她了。此后的日日夜夜，依望始终排解不掉她心中的痛苦和对志明一往情深的爱，她为爱而痛苦着，又在痛苦中爱着，她在爱中真正了解了志明和玲红之间所有的一切。志明在与依望长期两地分居的寂寞中，结识了来北京打工的女孩玲红，这是一对不该产生爱情的人，错爱使他们两人平添了极度的痛苦和自责，他们悬崖勒马结束了刚刚开始的关系，道德的责问更多来自于他们自己的内心深处，这是一个关于道德回归和感情修复的故事，然而却始终令人难以释怀。
效丹和仇峰是大学的同学，仇峰来西北自农村，效丹是大学教授的女儿，虽然家庭不同，性格迥然，他们却是一对十分平等的夫妻，他们之间的关系既是夫妻又如同朋友，情同手足，互不设防，他们之间无话不说，赤诚相待。然而，仇峰终于还是对效丹隐瞒了一件几乎招致他们最终走向离婚的事情。这是仇峰少年时就深埋心底，刻骨铭心的一段往事——她，是仇峰中学时的同学又是初恋情人，仇峰背着效丹把她的女儿思思安排在自己的公司工作，而后又背着效丹拿出十几万元给她看病。这是效丹无法理解又不能容忍的事情，虽然事发后仇峰向效丹老老实实做了彻底交代，然而他们之间那种亲密无间的关系至此产生了难以愈合的裂隙，性格的冲突也由此而升级，无休无止的吵闹如同家常便饭一般，最后两人只好分居。但是，尽管如此仇峰对效丹的爱却始终如一，无怨无悔。
小凤的丈夫博达在几年以前离开了家，丢下小凤和儿子飞鸿艰难度日。小凤是一个心地善良的女人，又是一个心性极强的女人，她始终抱定一个主意，等，她要等丈夫回来。她相信自己的等待不会是无望的，她知道博达爱她她更爱博达。博达回来了。博达是在病入膏肓的时候回来的，小凤万万没有想到她等到的竟然是这样一个结果。面对生活的再次打击和重压，她用自己柔弱的肩膀扛起了如大山一样沉重的生活负担，她把仅有的一处房子卖掉为丈夫看病。然而，她没有把丈夫留住，博达还是永远离她而去了。她跟丈夫最后的那段日子，就如同他们初恋时一样美好，一样令人难以忘怀。那是生命的轮回，是爱的极致。小凤把一生的爱给了博达，而博达却要把来世的爱都告诉小凤。他说：下辈子，无论你在天涯海角我都要再把你找见，就是当牛做马也要报答你对我这一世的恩爱。
水谣和永和是一对典范式的恩爱夫妻，在他们的身上充分体现着中国夫妻相敬如宾的传统美德。他们的幸福生活就是效丹，依望和小凤的榜样。水谣在她们几个人里，年龄最大，是一个大姐姐，她们谁都会在水谣面前倾诉自己内心的痛苦和烦恼，而水谣每每也都会给予她们安慰和帮助，她甚至提议成立了一个互助小组，共同积极面对生活中发生的所有事情。然而，他们的幸福生活也同样来之不易，就在他们结婚二十的纪念会上，水谣和永和向朋友们敞开了心扉，讲出了曾经发生在他们身上的故事。
这是一部表现夫妻之间纯真情感的故事，这是一部充满健康向上，和谐美满意义的时代力作，这个故事中的每一个人，都是用心爱你的人。
两男配一女，<红色通缉令>同款配方，用2亿刀预算堆砌烧出多场动作戏，布拉格街头飞车枪战最佳（据说花掉4000万），但文戏都是过场式，弱智程度可以说和CE演的角色半斤八两，纯到不能再纯粹的爆米花，打发时间爽一爽可以。之前网飞计划把电影打造成007式的系列，不过以他们目前的情况和影片口碑，以后还会不会轻易投资这种规模的制作，比较难说了。（罗素兄弟俩采访时也承认，之所以拍<灰影人>，是为了能把<瞬息全宇宙>拍出来）
差点没认出来美队，倒是女一号让我想起了银翼杀手。
他们控制这个世界，解释这个世界。他们把偏见包装为理性，把暴戾包装为血性。逃离，抛弃幻想，证明自己能独立存在世间——女人所有努力的尽头。
小清新，小惊悚，男生男人，怪力乱神。跟导演前作“机械姬”相比故事性弱了，画面却更美了。片名是Men，核心却是女人。在男人的世界，女人每一步都像行走在黑暗森林，永远也不要放下手中的斧...
平庸剧本+巨星卡司+视觉爆米花
心理惊悚片，千人一面的概念指代已经很明显了。最后的血腥套娃还挺凶的
加兰果然没有让人失望，这部电影和A24之前的恐怖片有表面上的相似，但更明显是延续了《湮灭》和《开发者》风格的，实际的内容其实都不太重要，影片有一种诡异的氛围和节奏，始终让人能投入其中。
这么好的卡司拍的这么烂真是绝了，让高司令和桃拍个GV都比这强
好家伙！请这仨演员出演的片子咋能无聊到这个地步 同感上一部还是《红色通缉令》每个设定每个片段都能猜得到我也是服了 东拼西凑的剧本 倒是个完整故事 但是讲了跟没讲一样 动作戏和航拍多到我以为我看的是迈克尔贝 不过CE演反派可以多来点 他演反派戏一般都很好
什么鬼。陈词滥调。幻视了一堆电影，死去的记忆在攻击我，呜呜呜。
最后十分钟接连不断的出现匪夷所思的画面，真的有种我看不懂但大受震撼的感觉，那算得上影史最诡异的场景吗？我觉得还比不上本片导演亚历克斯加兰在《湮灭》中创造的一只黑熊发出女性的求救声那般令人毛骨悚然的诡异场景。
now you see why it s MEN not MAN.
还真是没新意没记忆点没high点什么都没有。不断打出地名，不断切换场景，煞有其事，但只有空虚空洞。
男性强权对女性的压迫可真是无处不在让人无处可逃。节奏慢，属于氛围感恐怖片。结尾连绵不绝的生育影像可真是太邪门了但也真的是亮点。
无脑片，看个热闹，请了俩大明星，结果毫无化学反应，网飞真有钱
全程看得握紧拳头心理不适，因为里面的男人都那么真实。1️⃣跟你讲一点都不好笑的笑话，察觉不到女性已经尴尬与不自在的房东。2️⃣强迫你陪他“玩游戏”，被拒绝就骂stupid bitch的青年，请注意像所有女人一样，女主即使不适，也是微笑地拒绝，不会轻易释放攻击力。3️⃣随后是一个帮你解决小危险，又提出帮你解决心理问题的道貌岸然的老男人（老男人能赶走青年是因为他比青年在男性阶级里更高），聊两句手就放你大腿上了，还要谴责是你让你老公去自杀，都是女人的错就对了。4️⃣语言暴力威胁加肢体威胁的老公。我死了都是被你逼的，谁让你要离开我。5️⃣跟踪狂，暴露癖男🙂现实中你可能见过其中几个类型的男，也可能全都见过，并且不断地见到。另外一点，女性生产的行为本质也是危险骇人的，为了让女人心甘情愿地生他们不断
罗素兄弟的《灰影人》这部作品可终于有了点当年《美国队长2》的感觉，比他们那平庸的《21座桥》和尝试新路子的《谢里》都要强上不少，果然这种把精彩刺激的动作场面给塞满的纯动作片才是罗素兄弟的归路，给予了观众们诸如烟花宴会暗杀、坠落货机和布拉格街头火拼等许多出色的动作场面，可谓是几乎没有尿点可言。而且考虑到罗素兄弟在本片中也展现了不少拍摄复联系列时爱用的CALL BACK玩法，再搭配上那比《红色通缉令》的AI撰写式剧本要合理多了的剧本走向，都使得影片的基础水准获得了进一步提升。不过缺点也肯定还是有的，比如那些可以被随意牺牲的工具人配角、立不住的角色动机，以及那完全没起到作用的麦高芬U盘都或多或少影响到了本片，但毕竟本片只是部种爆米花动作爽片，那还是别纠结太多较好，所以综合后7分。
Probably Chris Evans' own idea.
译名《人》不准确，是《男人》，恐男片。氛围有，惊吓无。
自虐裸男不恐怖，断手也不恐怖，最恐怖的是，所有的男人都长着金尼尔的脸，大恐怖！这个设定的指向很明显。来自男性的压迫和暴力是群体性的，他们经常会有相似的看法、反应、言辞和行动，但是身处其中的具体恐惧，不是光看就能看出来的，当金尼尔的脸被 安在第二个角色上出现时， 作为一个开关，对男性作为整个性别群体的恐惧就被激活了，你会感觉到自己的恐惧，你感受过的别的女性对男性的恐惧。恐惧是一种个人感受，但恐怖是一个群体性事件。大恐怖从伊甸园时代就开始了，掉落的智慧果，残缺的亚当，封闭的红墙屋是在此并未被使用的子宫，残缺的亚当不断自我复制，不断生产缺爱的暴力巨婴。最后从外部前来的孕期女友会是拯救吗，我不清楚，你可以说女主疯了，就像他们经常提到一个被损毁的女性时那样，但是女友的视线表明，这一切的创伤，如此真实。
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